秦海，1957年生于山东省乳山市，现定居北京。国家一级美术师，中国画学会创会理事，中国艺术研究院特聘研究员，中国美术家协会会员，文化部中国画研究院院外画家，荣宝斋画院教授，李可染画院研究员，山东省中国画学会副会长，山东省美术家协会花鸟画艺委会副主任，山东艺术学院客座教授，山东画院院委，山东省国画院顾问。

　　作品《明朝如冠红》被中国美术馆收藏；作品《雨后》《春雨》被中国画研究院(现为中国国家画院)收藏；《紫气东来》（丈二匹）被北京人民大会堂收藏；作品《硕冠大吉图》被北京炎黄艺术馆收藏；作品《燕子声声里》被深圳关山月美术馆收藏；作品《柳树鸽子》《荷花蜻蜓图》被山东省美术馆等收藏。

　　作品分别在中国美术馆、北京炎黄艺术馆、山东省美术馆、深圳关山月美术馆、山东艺术学院美术馆、威海市博物馆、威海市美术馆及法国巴黎、省高雄市、台北市举办个人画展。

　　人民美术出版社等出版、北京工艺美术出版社、天津人民美术出版社出版有《秦海写意花鸟画集》《秦海花鸟画集》《秦海花鸟画新作选》《秦海画鸡集》数部。

　　作品多次应邀参加中国美术家协会、中国艺术研究院、中国国家画院、中国画学会等主办的全国中国画学术展。作品和个人专题分别在《美术》《美术观察》《中国文化画报》《中国画研究》《人民日报》《人民日报·海外版》《光明日报》《中国青年报》《文艺报》等国家级专业杂志报刊上发表与报道。

　　秦海早年随齐白石的胡翘然先生学习花鸟画，又先后拜张朋、刘勃舒、刘宝纯等先生为师，经过数十年的刻苦努力和勤奋探索，在花鸟画方面取得了突出成就，曾先后两次在中国美术馆举办个人画展，并在中国美术家协会主办的全国中国画展览中荣获金奖，是业界所熟悉的有代表性的实力派画家。因成就突出，造诣高深，三十年前即被文化部中国画研究院（现为中国国家画院）聘为院外画家，又被中国艺术研究院特聘为研究员，中国画学会成立伊始当选为创会理事。

　　我与秦海先生相识有年。2007年，中国美术家协会在中国美术馆主办“秦海写意花鸟画展”，展览很成功，反响热烈。展览期间，我受中国美术家协会委托，Z6尊龙凯时官方网站有幸主持学术研讨会，与会专家对秦海先生的花鸟画给予了高度评价，专家们认为艺术家秦海作画用心，造境用情，写客观自然之美，更写自己心中的真实感情。作品真力弥漫，情趣十足，写出了花鸟的精神，是真正的大写意绘画。

　　此后在许多全国性大展中，常看到秦海的作品。三年前，在国家画院主办的全国花鸟画大展中，看到他画的巨幅家乡老藤，笔墨之老辣，构图之别致，气韵之生动，令人荡气回肠。由于他画得传神感人，展厅的观众多在其作品前驻足欣赏，欣赏其气象，品味其韵味。

　　疫情期间，与秦海先生见面甚少，但联系不断。知他在花鸟题材上有很大的变化，开始由博到约，集中于对鸡的观察和表现。由博返约，是艺术探索的重要途径和艺术语言风格强化的重要阶段。而秦海之所以专注于对鸡这个题材探索，或许是他属相生肖是鸡的缘故，但更重要的是传统文化的吸引。在中国传统文化中，鸡是身世不凡的灵禽，Z6尊龙凯时官方网站是太阳的使者，是五德之禽。《韩诗外传》说鸡头上有冠，是文德；足有距能斗，是武德；敌前敢拼搏，是勇德；有食物招呼同类，是仁德；守夜不失时Z6尊龙凯时官方网站，是信德。为了画五德之灵禽，秦海特地回到家乡山东乳山，每日在朋友的庄园里，观察家鸡、珍珠鸡、火鸡、雉鸡等“绝佳粉本”，捕捉鸡的神情姿态，用或浓或淡、或苍或润的笔墨表现鸡的各种动作和表情，经常沉浸于艺术创造之中。诚如他在微信中对我所言：“疫情时期，怠不能忘，禁足居宅，别无他求，唯进山为奢，循环往复，常昧旦即至，抵暮而返，乐此不疲。鸡之性情，熟记黙识，颇能详之。”

　　近日，在京有幸观秦海先生画鸡近作。数量之多，作品之精，个性之强，构思之新，令我震惊。在壬寅岁首癸卯岁春的短时间内，画思泉涌，一发不可收，他画出了大大小小近百幅精品之作。在秦海的笔下，鸡的千姿百态跃然纸上，或群舞，或独立，或司晨，或下蛋，或护雏，或战斗，或沙浴，或踏青，或出篱奔峦，或梳理憩息，或陶然自乐，或皎然高映，或庭院私语。公鸡之雄强，母鸡之慈爱，珍珠鸡之华丽，火鸡之温顺，随手画来，活灵活现。苍藤野花、家山秋硕的美景与群鸡的红冠龙行交织互映，淋漓尽致的笔墨和干练精到的造型融为一体，诗意的追求和巧妙的构思合而为一，充分展现出了灵禽的精气神。尤其是他笔下的司晨鸡，大有返虚入浑、积健为雄之美，画出了“一唱雄鸡天下白，唤来春色照人间”的时代气象。细观其笔墨，他竟以淋漓快健、老辣纵横的线条，取代传统花鸟画以石头苔点为布阵取势的常态模式，从中转化出自己的艺术面貌。感觉秦海的近作越来越从心所欲，越来越率性放松，越来越简约空灵，越来越苍雄老到。观赏之余，也越来越佩服他的不断进取、攀登高峰的精神。

　　秦海先生近作题画文字中自称“年六十七”。“六十七”这个年龄，在古代已是老翁了，但在新时代的今天还不算老翁，尤其是对攀登高峰的艺术家来说，正是摆脱俗务，潜心艺术创作的黄金时代。我与秦海同龄，都在“奔七”，“奔七”使我想起孔子“从心所欲”的年龄状态。读秦海先生的画，感觉他正进入“从心所欲”之境，正按照自己的意思，画自己心中的画。这是很可贵的，更为可贵的是，他有着清醒的“独诣自创”意思，强调“绘事最忌千篇一同，同能不如独诣自创”，很珍惜自己作品的个性面貌。“独诣自创”是创造时代精品，攀登艺术高峰的前提。而在多年的交往中，秦海给我的印象是艺术状态一直都很好，一直保持着真性情，始终从大自然中吸收养分，甘于寂寞，静心读书，暇时临帖来充实自己，始终保持创作上的生命活力。一直到今天，大家看到的这批疫情之下的力作就是明证。现疫情已过，万物复苏，相信“奔七”的秦海先生定能创作出更多的“从心所欲”之作。

　　（李一 中国艺术研究院研究员，博士生导师，中国美术家协会理论委员会副主任，中国书法家协会学术委员会副主任）